「俺は小説家になる」と申しております

筆の先に宿るもの

『筆の先に宿るもの』

リュウジは、長年夢見ていた「小説家になるためのゲーム」をついに作る決意を固めた。彼はゲーム開発者として名の知られた存在だったが、その心の奥底ではいつも小説家への憧れを抱いていた。ゲームの世界では常に自分の才能を証明してきたが、物語を紡ぐことには自信がなかった。それでも、いつしか彼の中に小説家への強い思いが芽生えていた。

「もし、小説家になるために必要なスキルを、ゲームで学べたらどうだろう？」

このアイデアは、彼が数年前に読んだ本の一節からインスピレーションを得たものだった。その本に書かれていたのは、作家が経験しなければならない「感情の揺さぶり」や「リアリティの追求」、そして「独自の言葉を見つける」ことの大切さ。リュウジは、この課題をゲームの中で再現できるのではないかと考えた。

彼はまず、プロジェクトの概要を思いつく。プレイヤーは「作家志望の主人公」として、作品を完成させるためにさまざまな障害や試練に立ち向かっていく。しかし、その障害はただの戦闘やスリルを追い求めるものではなく、もっと内面的な要素に焦点を当てたものだった。

「まずは感情の起伏を作り出すイベントだな。小説を書くためには、まず感情が動かなければ話が始まらない。」

リュウジはゲーム内で、主人公が人生の様々な出来事を通して感情を揺さぶられるシーンを設計した。例えば、悲しい出来事に遭遇したとき、プレイヤーにはその感情をどう表現するかを選択する場面が用意された。その選択肢によって物語の進行が変わり、プレイヤーがどの感情を選んだかによって主人公の人格が形成されていく。

次に、物語の中で「リアリティ」を追求するためのシステムを考えた。小説を書く上で欠かせないのは、虚構と現実の境界を感じさせない力だ。そのため、リュウジはプレイヤーがリアルな人物や出来事をどれほど忠実に描写できるかを試す場面を作った。例えば、登場人物の特徴を細かく観察し、その人物が置かれている社会的背景や心情を分析するミッションを設定した。

「物語を作るのに必要な素材は、現実の中にたくさんある。それをどう組み合わせるかが大切だ。」

ゲーム内の主人公は、時には自分の身の回りの出来事を素材にして物語を構築することを求められる。プレイヤーは、登場人物の過去や未来を描き出し、その人物が抱える悩みや夢を表現する課題に取り組む。その過程で、物語がどんどんリアルで深みを増していくのを感じられるようにした。

リュウジは次第に、このゲームが単なる「小説家になるための訓練」ではなく、もっと深い意味を持った作品に仕上がっていくことを実感し始めた。彼のゲームには、感情や人間関係、自己表現に関する大切な学びが詰め込まれていった。そして、プレイヤーがゲームを通して得られるものは、単に小説家としての技術だけでなく、人生そのものに対する理解や感受性を養うことだと気づいた。

「これで完成だ。」リュウジはゲームの最終テストを終え、満足げに笑った。

ゲームの中でプレイヤーは、最初は小さな物語を書き上げることから始まる。しかし、物語が進むにつれて、その主人公は次第により大きな課題に直面し、最終的には自分自身を乗り越えるための大きな物語を書き上げることになる。それは単なるフィクションの世界でなく、プレイヤー自身の人生に重なるような経験が込められている。

ゲームを遊び終えたプレイヤーは、物語の最後に一つの質問を投げかけられる。「あなたの物語は、どんな形になりましたか？」その問いに答えるために、プレイヤーは自分自身の内面と向き合い、どんな選択をしたのかを振り返ることになる。

「これこそ、僕が望んでいたものだ。」リュウジは、ゲームが完成したことで初めて自分が目指していたものにたどり着いた気がした。彼の夢は、ただ小説家になることだけではなかった。彼は、他人の物語を通して、人々が自己を見つけ、成長できるような体験を提供したかったのだ。

ゲームは公開されると、すぐに注目を集めた。小説家志望の人々が、自分の感情や物語の力を感じながらプレイすることができ、その結果、多くのユーザーが自分の人生を振り返り、物語の中に答えを見出していった。リュウジは、自分の作ったゲームが人々に与えた影響を目の当たりにし、満ち足りた気持ちでいる。

「これが、僕の描きたかった物語だ。」